Maison des Arts

Les deux steel-bands jeunes et la classe de percussion de la Maison des Arts vous proposent un programme de concert aux couleurs caraïbes.

Pour cette exposition les élèves en arts plastiques ont mis les petits plats dans les grands et les bouchées doubles ! Ils n'essayeront pas de vous vendre des salades, en tout cas ils n'ont pas travaillé pour des haricots et ils avaient du pain sur la planche...

Venez mettre les pieds dans le plat et dévorer cette exposition !

©LaureDelPino

Gentle Giant était un groupe de rock progressif britannique actif entre 1970 et 1980. Il est connu pour la complexité et la sophistication de ses mélodies, qui empruntent aux genres de la musique progressive, de la musique classique, médiévale, jazz et rock. Tous les membres du groupe, hormis les deux premiers batteurs Martin Smith et Malcolm Mortimore, étaient multi-instrumentistes.

En s’emparant, sous forme d’hommage vivant et interactif, du répertoire formidablement riche et passionnant de ce groupe, l’équipe pédagogique de la Maison des Arts a proposé à ses élèves une occasion de croiser les savoir-faire instrumentaux, ainsi que les différentes esthétiques enseignées en son sein.

Moongaï & le Cøllectif Øpera ouvriront les portes au public sur une nouvelle étape de travail dans la création de leur projet transdisciplinaire "Le Jeune Homme & la Nuit", Øpera electro-orchestral.

Lecture augmentée, présentation de certains volets artistiques, surprises  & échanges attendent le public.

Rameau est un musicien savant. Sa musique, qu’il cherchait toujours à rendre la plus expressive et la plus sensible possible, est pleine de subtilité rythmique, harmonique et mélodique. Il est l’auteur de grandes œuvres dont une vingtaine d’opéras, d’une très riche musique instrumentale, ainsi que de traités théoriques importants.

Autour de Rameau fera entendre des œuvres du compositeur, de ses prédécesseurs et contemporains en France. Elles seront jouées par les ensembles de musique ancienne, l’orchestre à cordes et d’autres ensembles de la Maison des Arts.

^{Illustration : Laure Del Pino}

Après avoir participé aux rencontres fanfares en mars dernier à l'école de musique Loire-Divatte, les élèves de 4^e et 3^e CHAM reçoivent la fanfare des collégiens de la Chapelle Basse Mer pour un après-midi d'échange musical qui se conclura par un concert commun autour d'un répertoire varié et d'une pièce partagée.

Le “Trio Singulier” accueille Mihai Trestian, musicien virtuose du cymbalum. Ce sera l'occasion d'une rencontre entre cordes frottées et cordes frappées, à la découverte de cet instrument polyphonique, originaire de Hongrie. Le quatuor ainsi formé, vous propose un répertoire de musiques traditionnelles ou contemporaines, aux frontières des pays d'Europe centrale.

Avec Mihai Trestian, cymbalum  /  Florence Oster-Mercier, alto  /  Stéphane Oster, violoncelle / Tiphaine Macé-Tsjoen, contrebasse

Minivomplie propose ici d’interpréter et restituer un territoire sous la forme d’un ensemble fourni d’œuvres en papier (livres, carnets, dessins, sérigraphies, volumes, collages, cartes, objets dérivés) constituant une collection qui sera produite en utilisant les ressources proposées par la Maison des Arts. Au cours de sa résidence, il a questionné le territoire herblinois au travers des personnes, de l’architecture, de la faune et de la flore qui le constituent afin de récolter des données lui paraissant intéressantes. Ces "réponses" récoltées sont interprétées et archivées dans des carnets dessinés et fabriqués par l’artiste, constituant une première série d’œuvres qui va servir de bibliothèque de référence pour la création des autres œuvres.

Partant du principe que tout ce qu’il a observé, compris, vu est issu de personnes, bâtiments et divers lieux inclus dans un territoire, les interprétations que l’artiste en donne constitue une lecture singulière de ce territoire, la sienne.

Une exposition de Jonathan Gowthorpe / Minivomplie, artiste graphiste en résidence.

Une guitare électrique s’énerve, la clarinette basse crie, accompagnée d’un violon fou furieux et d’une batterie qui pulse comme un énorme cœur. Puis une voix s’élève, vibrante, cristalline, et avec elle, tout l’imaginaire de l’Inde. ηirmāaṇ s’affranchit des frontières des genres, entre rock alternatif, musique classique indienne et pop. Electrisant et innovant.

En amont de son concert à la Maison des Arts, le groupe Nirmaan travaillera avec une quinzaine d'élèves de la classe de 6^e CHAM du collège Ernest Renan. Les jeunes musiciens étudieront le répertoire de Nirmaan en compagnie de deux membres du groupe à travers un travail basé sur la transmission orale.

Avec Parveen KHAN, chant  /  Antoine LAHAY, guitare électrique  /  Jean-Marie NIVAIGNE, batterie  /  Etienne CABARET,  clarinette basse  /  Pierre DROUAL, violon, claviers.

Soizic Lebrat, violoncelliste, en atelier de création à la Maison des Arts, met en partage avec un groupe de musiciens-instrumentistes sa démarche de recherche-création en musique, qu’elle expérimente depuis 2012 au sein de la Fabrique de musique, un projet de création musicale radiophonique original dans la mesure où il intègre un questionnement sur les processus de création en musique.

Des performances interprétatives des dispositifs de comprovisations musicales, élaborés par les musiciens, seront réalisées, sur le modèle de la Fabrique de musique à Jetfm  et, à la Maison des Arts lors de cette monstration publique : "comproviser" désignant le fait d'imbriquer dans l'instant de la performance des pratiques d'improvisation, d'interprétation et de composition.

Avec Loïc Le Hiress et Mathieu Denaud (contrebasse), Jérôme Querard (batterie), Armel Rucet (clarinette), Yves Judic et Yann Théophage (saxophone), Soizic Lebrat (cello)