Maison des Arts

Quand l'accordéon invite, musiques de l'est et d’Amérique du sud s’entremêlent à la manière des musiciens klezmorims qui colorent leur musique au gré des différentes cultures rencontrées.

Avec l'atelier Trad de ouf et Cie.

Un concert de musique anglaise réalisé par les élèves de la Maison des Arts, avec pour point d'orgue la cantate Rejoice in the Lamb de Benjamin Britten.

Cette œuvre composée en 1943 s'appuie sur le poème Jubilate Agno de Christopher Smart. Ce poème a inspiré à Britten une partition extrêmement contrastée, tantôt mystique ou fervente, tantôt radieuse ou jubilatoire, dans une écriture ou transparait l'influence de ses prédécesseurs, Vaughan Williams et Henry Purcell.

Avec :

Le choeur mixte de la Maison des Arts
Le choeur mixte du Sillon
Solistes :  Gabrielle Lecomte, soprano ; Carine Loiseau, alto ; Aurélien Langlois, ténor ; Frédéric Labarre, orgue

et les ensembles instrumentaux : l'orchestre à cordes et harpes C2, l'ensemble de flûtes et l'ensemble de guitares.

L'orchestre d'harmonie de la Maison des Arts invite l'orchestre d'harmonie de Pornic, l'occasion de se rencontrer, d'échanger et bien sûr de jouer ensemble. Cuivres, bois et percussions vous entraîneront vers les contrées musicales les plus variées...

Quand la musique et la céramique chantent les femmes.

Avez-vous déjà entendu un oiseau d’argile ou un masque-flûte chanter des histoires de femmes ? Ouvrez grand les yeux et les oreilles ! Ludmilla Allais-Benbouali, artiste en résidence à la Maison des Arts de Saint-Herblain, crée une performance émouvante, à la croisée de la musique et de la céramique.

Partie à la rencontre des habitantes de Saint-Herblain, Ludmilla en revient avec un récit musical et plastique à plusieurs voix. Accompagnée sur scène par le percussionniste Bachir Rouimi, Ludmilla mélange l’argile et les sons, dessine et sculpte en direct avec la terre, pour donner vie et souffle aux savoirs des femmes, aux racines et à la découverte de l’autre.

Vous pouvez suivre ce projet sur http://souffledesfemmes.blogspot.fr/

Ludmilla Allais-Benbouali est à la fois musicienne et céramiste. Sur scène, Ludmilla est à la tête de MYABARAKAs, une formation qui se joue des frontières, entre musique du monde, jazz et slam, et qui mêle steel drums, percussions et violoncelle. En 2014-2015, artiste en résidence à la Maison des Arts de Saint-Herblain, Ludmilla a mené le projet Le souffle des femmes, un projet original de céramique musicale, qui s’inspire des histoires des habitantes de Saint-Herblain.

Deuxième session de cette soirée où l'ensemble des élèves du département Musiques improvisées partageront en public leur plaisir à jouer ensemble, montrant ainsi la richesse et la diversité des esthétiques abordées au sein de leurs ateliers.

Christophe Tarkos (1963-2004) est un poète français, dont la carrière aussi courte qu'intense a marqué le passage du 21^ème siècle entre déconstruction du langage, poésie sonore, performances dont l'écriture très courte a accompagné le passage du siècle. En arrière-fond de ce travail, et cela dès 1996, Tarkos a produit une œuvre graphique. Ces dessins, qu’on peut lire entre clôture et déchirure, n’ont que très peu été vus, Tarkos lui-même les confiait à ses très proches, comme un présent, et ne leur envisageait pas un avenir marchand. Ils étaient là comme les mots d’un poème. Une œuvre qui est comme la forme imagée de l’écriture de ce qui advient.

« Aller au-delà de ce que l'on considérait récemment encore comme la limite d'un instrument, voire de la voix, semblent aujourd'hui devenir une démarche habituelle et nécessaire » - Ivo Malec à propos de sa pièce pour voix et harpe Cantate pour elle.

Nous proposons un programme avec une formation peu courante, la voix étant normalement accompagnée par un piano, mais que dispose d'un répertoire original notamment dans la musique du XX^ème et XXI^ème siècles. Des auteurs comme Murray Schäfer ou Ivo Malec, intéressés par cette formation, en ont écrit des pièces explorant les possibilités sonores des deux instruments et dans une optique que nous pourrions définir comme musique pour deux solistes, qui sort du simple accompagnement de la voix.

Avec Aïda Aragoneses Aguado (harpe) et Isabelle Blin-Lamboley (voix).

" Peindre, composer, écrire, me parcourir : là est l'aventure d'être en vie " Henri Michaux

Cette année, les ateliers arts plastiques ont travaillé sur la thématique du geste et de l'écriture.
Mouvement du corps, geste ample, rapide, saccadé, violent, minutieux, le geste induit un sentiment, une émotion, un caractère... le geste saisit la matière pour créer, le geste comme langage.

De la tache au light painting, venez découvrir les gratouilles et bidouilles et autres expérimentations !

Quand Cuba et l'Argentine se rencontrent, le sentiment et la pulsion rythmique fusionnent. Autour de la musique identitaire de Buenos Aires et du Río de la Plata, tangos, milongas et candombés s'enchainent dans un souffle piazzollien.
Emmanuel Roze, artiste plasticien, illustrera cet imaginaire en direct sur grand écran.

Avec l'atelier tango Fuga Cinco et l'atelier cubain.

Depuis le rayonnement mondial du Maus de Spiegelman en 1986, l'autobiographie en bande dessinée n'a eu de cesse de se décliner. Et ce, sous de multiples formes : narrations oniriques, reportages, journaux intimes, récits de voyage, autofictions... jusqu'à l'explosion récente des blogs. Étroitement liée à la notion d'auteur et d'écriture, elle a notamment permis une reconsidération adulte et littéraire du médium bande dessinée.

Largement plébiscités au sein de la production francophone actuelle, les récits autobiographiques parviennent-ils cependant à proposer de nouvelles directions et à se réinventer ? Évitent-ils, en outre, certains écueils anecdotiques, voire quelques travers stéréotypés ?