A l'occasion du vernissage de l'exposition d'Ollivier Moreels et d'après le livre éponyme de Marc Augé, nous vous proposons un voyage à travers le temps et les images du tourisme, depuis les estampes japonaises, le romantisme jusqu'aux parcs d'attractions et aux villes contemporaines.
L'histoire d'un voyage mental, imaginaire, un voyage dans les images.

Ce mercredi-curieux -qui a lieu exceptionnellement un jeudi- sera suivi d'une performance musique et vidéo et du vernissage de l'exposition "panorama" d'Ollivier Moreels.

Les élèves musiciens des Ateliers Vocaux Initiaux et l’orchestre à cordes 1B nous présentent des extraits de leur répertoire. Aux chansons du répertoire commun des A V.I. arrangées cette année pour les cordes par des enseignants de la Maison des Arts, répondront les pièces instrumentales de l’orchestre.

Ensemble, ils rendront  hommage à François Barré, qui nous a quittés au printemps 2014.  Professeur des écoles à La Chapelle sur Erdre, François Barré avait deux passions : l’enseignement et la musique. Il nous laisse un héritage musical considérable : des poèmes de grands auteurs mis en musique, des arrangements, des opéras pour enfants, des chansons écrites pour les rencontres chorales…

Le musicien Christophe CHASSOL compagnon de route d'artistes comme PHOENIX ou Sébastien Tellier, développe un rapport d'exception entre la musique et l'image. Après avoir tourné différents films en Inde et aux Antilles, il fusionne sa musique à ses images finement montées avec une synchronisation et une harmonisation stupéfiante. Son travail singulier a reçu de nombreux prix dont celui de la meilleure création musicale 2013.

Chassol a pour objectif d'harmoniser le réel, la vie, le monde, tout ce qu'il rencontre, tout ce qui lui parle. Harmoniser le réel, c'est partir d'une image l'intéressant dès lors qu'elle produit un son : Chassol la duplique, joue avec le montage pour créer un motif rythmique et visuel, harmoniser les sons ainsi créés et produire un véritable objet filmique et musical. Le résultat porte un nom : "ultrascore".

Après l’Inde et la Nouvelle-Orléans créole l’antivoyage musical de Chassol continue aux Antilles avec BIG SUN, où il rend hommage à sa terre d’origine : la Martinique.

INUIT rencontre CHASSOL

En ouverture de ce concert, CHASSOL présentera son travail d'accompagnement du jeune et talentueux groupe de musiques actuelles de Terminus 3 : "INUIT", pour une création musicale et vidéo unique.

Plus d'infos : http://www.chassol.fr/bigsun.php

Extrait de Big Sun

Découvrez INUIT

La critique des Inrocks : "Pour le texte de La Route de la Trace, Chassol a fait simple : il chante le solfège. Pour le reste, musique, images et concept, Chassol a fait lumineux. Big Sun, éblouissant."

Chassol au Grand journal de Canal+ le 6 mars 2015 (à 10'45).

Chassol en concert, sur Arte

Au milieu du XVIII^ème siècle, l'arrivée à Paris d'une troupe lyrique italienne va déclencher une polémique qui durera deux ans. Derrière les divergences de goûts musicaux et les considérations esthétiques, cette extravagante querelle révèle des considérations philosophiques et politiques qui annoncent la Révolution Française.

Comme tous les ans, les big bands de Cholet, de Carquefou et de Saint Herblain se retrouvent le temps d'une soirée pour partager la scène. Cette année, c'est Saint-Herblain qui a le plaisir d'accueillir cette rencontre toujours riche et variée sur le plan musical, chacun développant une esthétique et un son particuliers. Un moment d'échange et d'écoute des uns et des autres très formateur pour les soixante musiciens présents sur le plateau.

Le film "Tabou", de Friedrich Wilhelm Murnau associé à Robert Flaherty, est l'un des derniers films muets d'Hollywood, sorti en 1931. Prévu au départ comme un documentaire, le film, de par sa photographie et son histoire extrêmement riche et prenante, est considéré comme un chef-d’œuvre cinématographique. « L’île de Bora-Bora, aux Îles Sous-le-Vent, est un paradis sur terre. Les habitants y vivent heureux et insouciants dans cette belle nature. Reri, une merveilleuse jeune fille et Matahi, un jeune pêcheur de perles, sont amoureux mais… ».

François Ripoche accompagne ce film en solo et en multi-instrumentiste (saxophone, batterie, machines...). À l'issue du spectacle, il propose une partie pédagogique pour expliquer ses choix : jouer en direct une bande son qui allie, sur un même plan, musique jouée, éléments de musique enregistrés (samples) et ambiance sonore ; œuvrer dans un esprit minimaliste et non illustratif qui laisse au film sa puissance propre, le silence a donc toute sa part ; laisser dans la partition une part à l’improvisation lors de la projection.

Sophie Arsénian et Philippe Alaire vous proposent d'entendre "Parade" d'Erik Satie et "Le sacre du Printemps" d'Igor Stravinsky dans leur version première, pour piano à 4 mains. Leur exécution au piano en restitue toute l'audace créatrice. Rendue très "acrobatique" par la complexité des partitions, elle reconstitue également à elle seule une véritable chorégraphie...

Ce concert viendra clôturer le travail pédagogique et le spectacle produit par les élèves du département piano-voix autour de la musique d'Erik Satie.

Les élèves du département piano-voix présentent le résultat de leur travail autour de l’univers surréaliste et «déjanté» d’Erik Satie, dans un spectacle où humour, ironie, poésie, ainsi qu’un zeste de délire se mêlent avec bonheur.

RYTHMO !

Dans le cadre d’une coproduction entre le Lieu Unique et la Maison des Arts de Saint-Herblain, le projet [Rythmo!] a pour objet d'offrir une aventure artistique à des jeunes issus des quartiers Bellevue et Malakoff, en vue de restituer une performance commune sur scène.

Les jeunes de la Maison de quartier des Haubans à Malakoff bruitent le film d’animation "Goodbye Josette" en temps réel, et les musiciens de la 3ème CHAM du collège Ernest Renan jouent en direct une création musicale accompagnant le film.

Une belle rencontre humaine, musicale, bruitée et cinématographique !

MAN 180°

Le duo vient faire vibrer sur scène piano, sons électroniques, objets robotiques et captation/projection vidéo,pour un spectacle à l’univers intimiste et onirique. La représentation “180°”, plonge le spectateur dans une quête qui embrasserait Kenneth White, Jack London, le frémissement de l'aile d’un papillon et la terre entière.

Dos à dos, entouré de leurs objets sonores, le duo ne forme qu’un bloc. Tels des “hommes-orchestres” ils passent d'un objet sonore à un autre au gré des ambiances, manipulent instruments classiques, phonographies et automates variés. Le résultat est un portrait de détails abstraits, synthèse d’un regard sur une errance qu’ils vivent au gré de leurs pérégrinations depuis l’année 2008.

Une création soutenue par la Ville de Saint-Herblain.

Le flûtiste de jazz et compositeur Pascal Vandenbulcke propose deux créations  pour l'ensemble de flûtes de la Maison des Arts : "Tambin" une pièce d'inspiration africaine où la flûte Peule (Tambin) invite les flûtes en métal et "Sièste Tropicale" d'inspiration sud-américaine avec des couleurs résolument jazz...